影視音樂的創(chuàng)作是要根據(jù)畫面的情節(jié)、情緒、氣氛、主題、敘事需要等來確定的，因此觀眾往往根據(jù)畫面的內(nèi)容來感受音樂。因此觀眾往往根據(jù)畫面的內(nèi)容來感受音樂。對(duì)音樂的體會(huì)與情節(jié)、主題的表達(dá)緊密聯(lián)系，會(huì)產(chǎn)生相對(duì)明確和具體的感受和理解。影視音樂的片段性、不連續(xù)性和非獨(dú)立性特征就成為它區(qū)別于其他音樂的重要標(biāo)志。對(duì)影視音樂的存在方式的一般理解是片頭音樂、片尾音樂、主題音樂、背景音樂、場(chǎng)景音樂、片頭歌曲、片尾歌曲、主題歌曲、插曲等。
影視音樂的構(gòu)成主要包括：主題音樂、背景音樂、敘事性音樂、情緒音樂、節(jié)奏氣氛音樂以及時(shí)空過渡音樂等等。音樂根據(jù)聲源一般分為聲樂和器樂兩大類，在影視作品中它相對(duì)語言來講是比較抽象、比較難理解的，但又是比較有效地抒發(fā)人的情感、表達(dá)情緒、烘托氣氛、揭示主題、塑造人物的影視聲音元素。
下面，筆者為大家介紹幾種常見音樂的運(yùn)用。
一、無源音樂和有源音樂
有源音樂是指在畫面的敘事空間內(nèi)出現(xiàn)聲源播放或者演唱的音樂，即發(fā)出音樂的聲源出現(xiàn)在畫面的敘事空間內(nèi)。有時(shí)候我們把“有源音樂”也稱為“客觀音樂”。有源音樂多數(shù)情況下參與劇情的發(fā)展，有劇作功能；有源音樂的使用會(huì)增強(qiáng)影視作品的真實(shí)感。
無源音樂是指在畫面上沒有出現(xiàn)聲源，音樂以畫外音的形式出現(xiàn)在影視作品中。即音樂、聲的聲源并非由畫面本身所提供，而是在畫面上見不到聲源的音樂，又稱為“背景音樂”。它是根據(jù)作品塑造人物性格、渲染氣氛、揭示作品主題等的需要而設(shè)計(jì)的音樂，起著解釋、充實(shí)、烘托、評(píng)論畫面內(nèi)容等的重要作用。無源音樂的選擇和創(chuàng)作與畫面的內(nèi)容情緒、作品風(fēng)格等密切相關(guān)，例如它的旋律、節(jié)奏、內(nèi)容、長(zhǎng)短、情緒等等是與畫面所表現(xiàn)的內(nèi)容緊密相關(guān)的。
二、民族音樂

“越是民族的就越是世界的”。民族音樂由于具有獨(dú)特的地域色彩，在本國(guó)容易令觀眾接納，在異國(guó)又是新奇的元素，因此，很多作曲家利用民族音樂的特色樂器、特色風(fēng)格進(jìn)行創(chuàng)作。例如，譚盾憑借《臥虎藏龍》中的《月光愛人》拿到了奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂獎(jiǎng)，在影片中二胡、巴烏、笛子、新疆手鼓等民族音樂元素的運(yùn)用，使音樂傳遞出一種濃郁的東方風(fēng)情，并且與影片達(dá)到了完美統(tǒng)一，這種民族音樂的風(fēng)格與影片的風(fēng)格相得益彰，成為影片造型和抒情的重要手段。

06-28